Un pingüino en mi ascensor en Nuncajamás con el 25 aniversario de El Balneario (Oviedo)

Después del concierto de ayer, a lo dicho el año pasado no tengo nada más que añadir así que os voy a contar más o menos lo primero que se me pase por la cabeza.

Hace una pila de años estaba yo en el FIB viendo a un grupo de Britpop (vamos a hacerlo como en el tomate y no pongo los nombres que queda un poco feo) venido a menos y el cantante estaba empeñado en que el público cantase con él desde la primera canción. Aquello me pareció un poco exagerado porque el público estaba frío todavía - luego se animarían- y no hay que forzar nunca a los espectadores  la participación del respetable en un concierto tiene que ser siempre una cosa espontánea. De aquel concierto salí con la idea de que los anglos aquellos eran un poco cansinos, que tenían algunos temas buenos pero que en fin aburrían.

Ayer fui a ver al pingüino con un miedo irracional a que una vez superado el efecto sorpresa de la verbena del año pasado, no lo flipase tanto como en la ocasión anterior. Mis temores estaban lejos de la realidad ya que en el momento que arrancó el organillo, ya estábamos rimando a voz en grito pena con escena y de ahí ya todo seguido hasta que conjuntamos aviones a reacción con diversión. De lo de ayer salí encantado de la vida, agradecido a una organización/público estupendo y convencido de que nos queda pingüino para rato.

Con está comparativa demagoga -cada uno que saque sus conclusiones- y como siempre traída por lo pelos (no tengo intención de emular el periodismo de mi tocayo Lenore) os dejo. Para otro día tengo pendiente una reflexión más descabellada si cabe sobre el tema Arqueología en mi jardín, las huertas de los prejubilados de Hunosa y ésta noticia.

Odio París en Oviedo (11 Feb 2012 La Antigua Estación)

Con esto del revival a veces uno no sabe si fue antes el huevo o la gallina. Me refiero a que uno casi que duda -por las cosas que se leen y lo que dice la gente- si los autores de algunas de mis canciones favoritas son Jesus and Mary Chain, Los Planetas, The Pains of Being Pure at Heart u Odio París. Uno ya tiene una edad y recuerda cosas.

Eso sí, que nadie espere aquí ninguna declaración de pureza de sangre ya que nunca entendí el "yo escuchaba ésto antes que tú" y cosas por el estilo. Además, aunque ya no cumplo los treinta pienso que soy demasiado joven para entender por completo el embrollo de los noventa. Tampoco estoy renegando de nada (todavía tengo los discos de los fresones y repetidos oigan). Aquello existió y tuvo su relevancia. Nos lo pasamos bien.

Así que ante el concierto del otro día que no estuvo nada mal -yo pensé que la cosa iba a quedar más cutre- no tengo otra cosa que decir que me alegro un poco de ver a los de siempre (yo soy uno de esos y por cierto enhorabuena a los de La Radio de Cristal) y mucho de ver que sigue llegando público nuevo. Por eso sigo -seguimos- andando a toda velocidad.

Los Coronas y Arizona Baby - Dos bandas y un destino en Oviedo

Uno. La sala abarrotada -me tuve que cambiar de sitio durante el concierto por el agobio- de gente que venía a disfrutar del combo de Los Coronas y Arizona Baby. Caigo en la cuenta que la primera vez que vi a Los Coronas fue en el desaparecido Supersónico de Mieres que al parecer no iba a resultar nunca rentable. Tienen buen ojo en el ayuntamiento.

Dos. El show en general muy bien pero me quedo con The Truth de las que cantaron los Arizona Baby, la versión de Flamenco de las de Los Coronas y de las conjuntas, la enorme versión de Neil Young -hecha como quién no quiere la cosa- con la que más o menos abrieron el sarao.

Tres. Mira que es sencilla la puesta en escena pero no puede estar mejor llevada a cabo: lo primero que hay que saludar, comentar algo las canciones y sobre todo presentarse (parece una chorrada pero ya sabemos cómo son estas cosas), lo segundo que la vestimenta identifica a los componentes de cada grupo (por si hay algún despistado) y lo tercero qué buenas son las proyecciones que hacen. Lo que me lleva a que América es muchas cosas y que nos las están mostrando todas, desde Charles Manson (con Rojo y Azul) hasta Russ Meyer pasando por esos cowboys que galopan por el atómico desierto de Nevada.

Cuatro. Visto lo visto, lo único que  me decepcionó finalmente es que habiendo sangre turonesa en el escenario -como se comentó en algún momento- no se soltase alguna de eses vaques tores de Turón para animar todavía más si cabe al personal. Me imagino que algo tendrán que dejar para la próxima vez.

Francisco Nixon y Ricardo Vicente en La Anigua Estación (Oviedo)

A los conciertos a los que asisto puede haber más o menos gente pero la tónica general es que la gente suele estar bastante parada (y ojo para eso da igual aforos pequeños que aforos de miles de personas). Eso cuando directamente no están prestando atención a lo que está sucediendo en el escenario y se dedican a hablar, molestando a los artistas. 

Nada de eso vi ayer en el set de Fran y Richi, en el que el público estuvo centradísimo y muy respetuoso. Coreando todas las canciones y lo que es más importante, divirtiéndose. Frente a ellos, dos tipos a los que la última moda se la pasan por ahí y se dedican a hacer bonitas canciones. Detrás de estos dos artistas la herencia de un gran grupo como La Costa Brava y la sombra del mejor productor que tenemos ahora mismo en España.

En resumen, a mi no se me ocurre nada malo que decir del concierto de ayer y lo único felicitar a los chicos de La Radio de Cristal.

Eli Paperboy Reed&The True Loves en Gijón

Eli Paperboy Reed llegará a lo más alto por reunir todas las características necesarias: tiene las referencias adecuadas para alcanzar un público de amplio espectro, es un magnífico intérprete y además es un currante. Dice mucho de la situación actual del negocio musical que al artista ya no le vale con llegar, soltar su discurso si es que lo tiene, y tocar sus canciones. Hoy en día hay que buscar cercanía con el público, hacerlo partícipe de la creación de las canciones y su rodaje en directo. Resumiendo, después de darlo todo durante más de hora y media hay que bajarse a firmas discos y a hablar con la gente como hizo Eli Paperboy Reed el otro día en Gijón.

FMM + Charades en La Laboral

La Laboral tiene programados una serie de conciertos para este verano. A mi La Laboral me parece un espacio que no acabo de entender del todo qué es lo que ahí dentro. Pero está bien utilizarlo para estas cosas porque es muy cómodo llegar allí, plantar el coche y meterse al concierto de lo que toque. El ciclo pinta bien -ya lo iré contando aquí- ya que en Junio vienen Los Punsetes y Montañas y más adelante Linda Guilala (ex-Juniper Moon).

Ayer le tocaba el turno a FMM y Charades, con lo que todo quedaba en la cornisa cantábrica. Los de Mieres siguen presentando poco a poco lo que será su nuevo disco . El paso de inglés a castellano choca un poco todavía. Ahora incorporan a Silvia metiendo una segunda voz en muchos de los temas. Aparte de eso me sigue molando bastante como trabajan las melodías. Al disco le queda todavía seguir rodándose, es normal ya que el nuevo disco creo que se está grabando todavía.

A Charades los sigo desde el When Shining Blue, donde me parecía que recogían el legado de las grandes Undershakers. Después empezaron a componer en castellano. Parecía que su progresión era buena y siempre coherente. Nada hacía presagiar -al menos a mí que no es que sea el más despierto- el giro de Revolución Solar donde optan por pasar a construir ambientes. Armonías vocales, letras psicodélicas y tribalismo. En la escena nacional nadie parece -lo digo para bien- estar haciendo lo mismo que ellos en este momento.

En directo yo esperaba más. La verdad es que el recinto destinado al concierto no ayuda mucho (no deja de ser una especie de tendejón). Hubiera sido mucho mejor en una sala. El equipo era prestado y todo el concierto hubo problemas de sonido (cuando nos pusimos un poco más adelante se escuchó un poco mejor). Así que sólo pude disfrutar plenamente del concierto en temas sueltos.

Tachenko en el Savoy

Si comenzase este post en plan los Tachenko son buena gente (podría decir son maños y algo tienen los de allí que yo tengo un medio-hermano en esa tierra blah blah) que son como esos colegas que ves de pascua en ramos, pero que siempre estás cómodo con ellos no les haría justicia. Porque antes de todo eso son unos profesionales como la copa de un pino.

Eso lo podéis en sus discos donde vais a encontrar bonitas canciones que no son powerpop, no es easy-listening, no es pop de arreglos, no son hijos de los noventa, no es un revival de los buenos grupos españoles de siempre. O al menos no es sólo eso. O más bien todo a la vez y oh maravilla cada pieza encaja en su sitio.

Luego están los directos que es donde se mide el alcance de Tachenko. Todo suena con la precisión de un reloj bien afinado pero a la vez muy suelto. Como si hacer canciones como ésta fuese sencillo después de todo. Entrelazando guitarras, coros y estribillos varios ad infinitum, manejando una fórmula de la que -como ocurre con todos los grupos buenos de verdad- se me escapa cuál es su composición.

Ayer estuvieron sobrados tocando sobre todo su último y notable disco al que añadieron 4 joyas (El coche real, Mordekai, Afganistán y Amable) de Nieves y Rescates y un par de la nieve en los Urales (sí, y algún otro tema más de los otros LPs). Versión de Nacho Vegas (estaba entre el público junto con Natalia Nosoträsh) que sonó un poco como los temas buenos de La Guardia, un espontáneo bailando break-dance con la trenka puesta (hacia un calor en el Savoy que licuaba uno!) y poco más se pudo pedir. Lo único no haber madrugado hoy.

The Fiesta en Xixón: Layabouts, Sidonie, The Sunday Drivers, Mendetz

Otro año más de festival con la consiguiente programación de conciertos. Este año el plato fuerte era el minifestival organizado de Sábado bajo el lamentable nombre de The Fiesta en la Laboral. La frase más repetida de la noche es que era el acontecimiento indie del año. A mi me basta con que me de la oportunidad de ver un par de conciertos y ver a la gente, que siempre está bien eso.

La noche arrancaba tras una buena ración de espera (por cierto, ¿quién tuvo la brillante idea de que las colas sean al aire libre en La Laboral?) con los Layabouts, grupo del que apenas había escuchado un par de temas. Su sonido es básicamente post-punk con algún apunte de rock. El problema con este grupo es el de muchos de la escena actual, basan su propuesta en la intensidad y el ritmo resultando un tanto esquemáticos (a lo mejor les convenía mirar un poco más a Echo and the Bunnymen y un poco menos a Joy Division). Igual les venía bien también ahondar en esa vena rockera vía Kyuss o Queens of The Stone Age. Se agradece que toquen a un volumen considerable y que todo suene en su sitio (incluso la voz).

A continuación vinieron Sidonie, prefiero no extenderme mucho porque me dio la impresión de que les salió todo un poco al revés. Repertorio mal secuenciado (y que evidenció que El Incendio es un disco flojo), problemas de sonido (falta de nitidez y de volumen también) y un cierre de chiste con una canción-performance-frikismo. Un concierto para olvidar, aunque esto es relativo ya que me pareció que la gente se lo pasó en grande.

Aunque lo peor que tuvieron que aguantar Marc Ros y compañía fue que los siguientes eran los Sunday Drivers (y claro las comparaciones son odiosas pero están ahí) que pueden emocionar más o menos pero mantienen un nivel alto en sus directos. Al menos lo suficiente para que yo no me haya parado nunca mucho en los LPs, pero disfrute siempre que pueda de sus conciertos. Me di cuenta de que si Sidonie son de Harrison, SD son de McCartney. Tienen además la ventaja de no estar demasiado encerrados en su burbuja retro y sonar a Yes y a los Counting Crows o Stereophonics al mismo tiempo. Son capaces de eso y de componer hits como Do it.

Cerraron el festival (al menos para mí, venían detrás los Glimmers pero ya era tarde para mí) los Mendetz que fusionaron el funky con el rock bailable y la electrónica. Sin prestar mucha atención, me hizo gracia que se daban un aire a la ELO (ese vocoder).

Los empollones en Xixón

La diferencia entre los que les gusta el rock de verdad y los que dicen que les gusta es su afición por la música surf. Dicho esto, ayer estuve viendo a Los Empollones en el Casino (por cierto que fauna se junta aquí los findes) y salí con buen sabor de boca. Banda de colegas (aunque por lo visto menos de lo que parece) y para los colegas. Parte de lo que bueno que tienen es que si no sabes hacer canciones, toca las de otros. Traduciendo sus letras a la estética nerd, que de ahí viene el nombre. Así Patti Smith habla de F.I.S.I.C.A y Joey Ramone canta Mayra Guillermo quiere ser tu chorbo.

Wave Pictures en Xixón

Creo que los Wave Pictures no gustaron en Gijón, a juzgar por la cantidad de gente que abandonó su concierto del Viernes pasado en la Sala Acapulco de Gijón. Lo curioso del caso es que los que abandonan la sala nunca son aquellos empeñados en vocear durante todo el concierto. Gente que va no a ver los conciertos sino a que los vean a ellos. Me pregunto que les parecería que el día que presentasen su tesis o tuviesen una importante entrevista una muchedumbre irrumpiese sin parar de hablar a voz en grito. Vale.

Fauna aparte, los Wave Pictures tienen la misión imposible de sacar adelante el legado de Hefner (son la banda de Darren Hayman), el C86 y algunos clásicos que pudieron influir a unos y a otros de todos estos como los Housemartins. En definitiva, tienen un álbum como Instant Cofee Baby que les pone en la situación perfecta para vivir -al menos un tiempo- de escribir certeras joyas de pop imperfecto de baja fidelidad. De todas formas, a ellos lo que les va es comer calamares y el riesgo y en su último LP If you leave it alone pasan de hacer caja (la gente lo que quiere son otras tres o cuatro Leave that scene behind) y transitan por caminos más maduros. Nada hace presagiar que su gran obra no esté a la vuelta de la esquina.

De su directo poco más puedo decir que me gustaría haber podido escucharlo con más tranquilidad.

Doctor Explosión en la sala Oasis 01/08/09

Segunda vez en un año que veo a los Explosión en acción en un escenario. La primera vez en Bilbao la actuación fue un poco deslucida porque Pibli literalmente fundió el pedal del bombo y la actuación tuvo que terminar antes de lo previsto. En el concierto de ayer -encuadrado en el Euroyeyé 2009- el problema fueron los problemas de sonido que impidieron oír la guitarra con claridad hasta Out of fun. Aún así, el espectáculo fue como poco notable en las dos ocasiones.

Después de la refundación de los Explosión clásicos (con el abandono del grupo de Varo y Felix) las sucesivas nuevas formaciones no habían logrado todavía grabar un álbum tan completo como es Chupa Aquí, su última entrega. Sin duda su mejor LP desde Aquellos Maravillosos 90, es el reflejo de un astur power-trío que suena perfectamente engrasado en directo.

Rhythm and blues, Punk, Beat y mongolismo mezclado a partes iguales. Versiones de los Standells, de los Zachary Zaks (o como se escriba) y de Andrés Pajares. Temas propios al nivel de esos clásicos y sobre todo diversión. Porque tienen claro que lo primero es entretener y luego ya veremos. Y ellos no aburren nunca

Amaral en Mieres

Amaral juega en una liga diferente que el 90% de lo que escucho habitualmente. Lo que no quiere decir que uno no se pare, saque 20 euros del bolsu y se vaya al concierto suyo del pásado sábado en Mieres. Más que nada porque lo de la supervivencia del pop frente a este vasto ejército de la canción ligera que nos invade empieza a ser preocupante.

Lo dicho, Eva y Juan se mueven en unos parámetros parecidos a los que yo busco pero no tan cercanos a lo que yo busco como para haberlos seguido de cerca. De todas formas, siempre ha sido un alivio verlos alto en la lista de ventas. Porque Aguirre estuvo grande el día que dijo que Forever Changes era su disco favorito. O las versiones del EP Granada. Vamos, que el día que estalle la guerra (es un decir, aunque el ejército del primer párrafo es real y preocupante) vamos a estar en el mismo bando.

Visto lo visto el sábado, hay que añadir que realmente los discos de Amaral no le hacen justicia a lo que es el grupo en realidad. En directo suenan mucho más frescos y directos. También más cercanos y cálidos cuando se quieren manejar en las distancias cortas. El montaje que manejan está muy bien ajustado, es otro aliciente más sin ser el principal.

Amaral suena un poco a todos esos grupos de los 60/70 (Brincos, Sirex, Lone Star) que están tan olvidados, otro poco a Aterciopelados e incluso a Lula o Luz Casal. A muchas cosas y todas buenas. Tiene pinta que me seguiré alegrando de que anden montados en el dolar durante muchos años.

Dilemas + Fran Nixon en Oviedo

Como ya es un poco tarde y el Sporting parece que no mejora, sólo un par de apuntes sobre el concierto de los Viernes:

• A los teloneros (los Dilemas de Miguel) pareció que no venía nadie a verlos, pero si la gente no tenía interés que se hubiera quedado en casa porque queda muy feo venir a un concierto a hablar y hacer ruido. Penoso el comportamiento de parte del público una vez más.
  
• Fran Nixon y Richi lo tenían todos para haber tenido un patinazo porque realmente el sonido era regular tirando a malo y el directo se vio perjudicado por la continuas interrupciones para afinar, cambiarse las guitarras y demás. Así que el triunfo del viernes hay que ponerlo entre los épicos, que son los que mejor saben.
• Sorprende que un planteamiento tan sencillo como el de Nixon logre una empatía tan grande con el público. ¿Tendrá que ver con la cercanía de los temas planteados en las letras?
  
• Reactor nº 4 es un gran tema que merecería sonar en directo, ya que es la historia de amor a la inversa en la que el narrador pide ser olvidado en ves de recordado para toda la eternidad. Lo mismo opino de cruzando la calle, aunque quizá suene peor sin ese gran muro de sonido que construyó Paco Loco en el LP.
• Canción de regalo es un tema muy bueno para cerrar un concierto pero resultó algo fallido el otro día porque la gente no se animó a corear la parte final.
  

Chiquita y chatarra

Estuve el pasado sábado en el concierto de Chiquita y chatarra + Las Nurses en La antigua Estación (por cierto, que sería de la maltrecha escena de conciertos ovetense sin este local) y confirme mis sospechas de que estas dos chicas son el futuro inmediato.

Es complicado dar más utilizando menos recursos. Bajo y Guitarra consiguen dibujar temas aunando melodía y saturación, estribillo y ruido todo en uno. No es casualidad que hayan grabado en Circo Perroti, el estudio de Jorge Explosión que parece estar montado en el dólar con su invento (¿qué les das, Jorge?).

Si buscais en su myspace os vais a dar de morros con I Don't Wanna Leave que es un hit instatáneo. Aparte de eso, tienen como tres o cuatro temas bastante apreciables lo que hace que su futuro debut largo sea apetecible. Llevan dos días en esto como quien dice y ya tienen un par de ases en la manga.

FMM + Xabel Vegas en Oviedo

El viernes pasado se celebró un concierto organizado por la Fundación Autor (que es algo de la SGAE) para promocionar nuevos artistas asturianos. Los escogidos eran FMM y Xabel Vegas y las uvas de la ira.

Lo primero que quiero dejar claro es que estoy harto de que la gente vaya a los conciertos a hablar. El público fue muy irrespetuoso con los dos grupos, y la cosa llegó a ser tan sangrante que yo creo que se notaba incómodos a los músicos. Sigo diciendo lo mismo de siempre: el que no esté interesado en el concierto que se quede en casa.

FMM son buenos, yo tengo el disco y siempre quiero colgar una crítica aquí pero luego nunca la llego a escribir (pereza). Me suenan a indipop americano tipo cualquier grupo de Lou Barlow, Robert Pollard (Guided by Voices), etc. Sonaron mucho mejor que cuando los vi con La habitación Roja en Xixón (por cierto, en esa ocasión también el público se pasó todo el concierto pegando gritos). Tienen un gran potencial para construir hits (From Elvis to V.U.), pero prefieren tener un repertorio variado que va desde el alt-country de Pix a la stonerosiana The Vision. Hubo algunos temas que me imagino que serán nuevos, yo no los conocía. A ver si siguen sacando discos y teniendo continuidad en los conciertos, porque la cosa promete.

La propuesta de Xabel Vegas es otra cosa. Para empezar, los textos son el castellano y elaborados con mimo. Las melodías son de cadencia lenta, a ratos el conjunto puede recordar a Nick Cave. En principio puede recordar a lo que hace su hermano, pero eso puede ser una mera aparencia. Historias atormentadas y viajes al infierno reales o metafóricos. Me hizo gracia que utiliza la expresión "simpatía por el débil" en una de sus canciones haciendo un homenaje a los stones, lo que igual no sabe tanta gente es que también hay un disco de The Refrescos que se llama así. Estaba un poco cansadín ya y se me hizo un poco largo. Su debut discográfico será publicado en Mushroom Pillow.

Tachenko en el Nuevo Savoy

Ya el sábado volvimos al Nuevo Savoy, para ver a los zaragozanos Tachenko defender su nuevo álbum las jugadas imposibles. Ya los había visto una vez en un concierto junto a Nosoträsh, pero han mejorado mucho desde entonces. Y eso a pesar de que han sufrido la baja del bajo, del batería y además Richi se ha pasado a La Costa Brava.

El poprock que hace Tachenko se ha simplificado en el su segundo álbum tanto en los textos, como en la música. Yo creo que ahora mismo es de los grupos españoles que más se parecen a Teenage Fanclub, pero manteniendo un personalidad propia (tampoco son una fotocopia). El público estaba animado y había venido a divertirse, eso se notaba en que entablaban conversación con los artistas continuamente. Pero bueno, eso tampoco es muy difícil porque los de Zaragoza hablan por los codos y comentan todas y cada una de las jugadas (nunca mejor dicho). Un buen concierto, me extrañó que coincidiese con un partido del Zaragoza (raro que se pierdan los Tachenko uno con lo futboleros que son).

Lula en el Nuevo Savoy

Este finde había buena música en directo en el Nuevo Savoy de Xixón. Para empezar Hermosos vencidos + Lula el Viernes y además gratis (no se puede pedir más). A los Hermosos Vencidos no los conocía de nada, son muy jóvenes y acaban de estrenarse con un EP. Tocan bien ( por cierto, no usan bajo), cuando son más enérgicos recuerdan a Jon Spencer y cuando tiran por el lado de la melodía recuerdan a Ariel Rot. Que quede claro que esto último no es una crítica, el que escribe estas líneas es un gran fan de Ariel.

A continuación salió el plato fuerte de la noche que era Lula. Ya los había visto en concierto una vez, así que esperaba un gran show. Hubo problemas de sonido desde el principio que hicieron que el arranque fuese un poco dubitativo. Pero el grupo se peleó con el acople ese que andaba rodando por ahí, y una vez más triunfaron. Los tres son auténticos virtuosos y Patricia luce su estupenda voz en unos temas punkpoperos que hablan de sueños, amor, sexo y ese lugar tan maravilloso que debe ser California. Estrenaron muchos temas de lo que será su segundo LP, ya hay algún nuevo éxito en ciernes (me llamó la atención que hayan hecho una canción a Crash). Ahora mismo hay muy muy pocos grupos con un directo así. Que sigan componiendo nuevos temas y rodándose en directo, porque son muy buenos y van a más.

Lambchop en gijón

Seré breve con lo del concierto de Lambchop del Viernes pasado en Xixón. No me gustó demasiado y yo creo que es mejor escribir sobre las cosas que te gustan en vez de cargar las tintas contra lo que no te acaba de convencer. Esto último es un vicio muy típico de los malos críticos.

El directo de la banda americana no funcionó lo primero por un enorme retraso en la hora de comienzo del evento. Yo ya estoy harto de esta costumbre tan española de que las cosas no empiecen a la hora, pero me imagino que no hay nada que hacer. El gran tiempo de espera provocó que disminuyese mucho el ambiente que había, y encima antes de salir los Lambchop estuvieron 3 de sus miembros haciendo de teloneros tocando unos temas horrendos que yo creo que dejaron todavía mas frío al personal. El caso es que al final salieron los de Teenese y segunda gran decepción, no estaba el cuarteto de cuerda prometido. El repertorio era muy acústico y sintió mucho la falta de los arreglos. Otra cosa importante es que el cantante siempre está sentado y no trasmite nada al público. Resumiendo, un concierto cansino y predecible que me aburrió bastante.

Lori Meyers en Xixón

El sábado fui a ver a los Lori Meyers en Xixón dentro del festival de música que se organiza paralelo al del cine. Yo he escuchado su primer disco, del que sólo me gustan algunas canciones y tengo el polémico Hostal Pimodan que provocó su ruptura con Houston Party. Este disco tiene una primera mitad buena y luego a partir de ahí el disco decae, yo creo que al menos supera el aprobado. Además hay un acercamiento a un sonido muy sesentas españoles que a mi me agrada. Les están lloviendo palos, pero yo creo que lo que hacen es bueno y en el futuro acabarán sacando un gran álbum.

En concierto me ofrecieron bastante más de lo que esperaba. Me habían comentado que a pesar de ser muy jóvenes, son buenos instrumentistas. Y la verdad es que ya les gustaría a muchos grupos sonar como los de Granada en algunas fases del concierto. Les quedaron redondas L.A. o El aprendiz y me sorprendió lo bien que suenan algunos de los temas noventeros del primer disco como Viaje de estudios. Las armonías vocales les quedan bien (con lo difíciles que son en directo) y la voz, sin ser su punto fuerte, aguanta bastante bien.

Lo peor de concierto fue 1) que quisieron abusar del virtuosismo guitarrero, con el que se cargaron Tokio ya no nos quiere (el bis no me gustó en general), 2) el repertorio no me convenció mucho: no se puede empezar con Vigilia (es demasiado floja), aunque hay que comprender que los grupos se cansan de cantar siempre las mismas y 3) la versión de La Caza de Juan y Junior sobra.

Pauline en la playa en la FNAC (Siero)